{"id":5460,"date":"2021-02-12T16:51:08","date_gmt":"2021-02-12T16:51:08","guid":{"rendered":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/?page_id=5460"},"modified":"2021-02-12T17:33:18","modified_gmt":"2021-02-12T17:33:18","slug":"cellistas-y-compositores-dvorak","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/cellistas-y-compositores-dvorak\/","title":{"rendered":"Cellists and composers"},"content":{"rendered":"<p><section data-kc-fullwidth=\"content\" class=\"kc-elm kc-css-307932 kc_row\"><div class=\"kc-row-container\"><div class=\"kc-wrap-columns\"><div class=\"kc-elm kc-css-586699 kc_col-sm-12 kc_column kc_col-sm-12\"><div class=\"kc-col-container\">\n<div class=\"kc-elm kc-css-290783 kc-title-wrap \">\n\n\t<h1 class=\"kc_title\">\u00a1Paren la rotativa !, El Concierto Op. 104 de Antonin Dvorak<\/h1>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/section><section data-kc-fullwidth=\"content\" class=\"kc-elm kc-css-560554 kc_row\"><div class=\"kc-row-container\"><div class=\"kc-wrap-columns\"><div class=\"kc-elm kc-css-350915 kc_col-sm-12 kc_column kc_col-sm-12\"><div class=\"kc-col-container\"><div class=\"kc-elm kc-css-84598 kc_text_block\"><\/p>\n<p>Seg\u00fan Florence May, pianista y bi\u00f3grafa inglesa de Brahms, a principios de diciembre de 1896 Robert Hausmann visit\u00f3 a Brahms en su casa. El compositor, que ya estaba bastante enfermo, rog\u00f3 al violonchelista que fuera a su habitaci\u00f3n para tocar juntos el Concierto para violonchelo escrito por Antonin Dvorak en 1895:<\/p>\n<p>Acompa\u00f1\u00f3 toda la obra al piano, y estall\u00f3 en una admiraci\u00f3n entusiasta al final de cada movimiento, exclamando despu\u00e9s del \u00faltimo: \u201cSi hubiera sabido que un concierto para violonchelo como ese podr\u00eda escribirse, podr\u00eda haber intentado componer uno yo mismo. ! \u201d.<a href=\"#_ftn1\" name=\"_ftnref1\">[1]<\/a><\/p>\n<p>El Concierto para violonchelo en si menor Op. 104 de Antonin Dvorak (1841-1904) es quiz\u00e1s la m\u00e1s famosa y m\u00e1s tocada de todas las composiciones para violonchelo. Dvorak complet\u00f3 la obra en el verano de 1895, mientras viv\u00eda en los Estados Unidos, y su primera actuaci\u00f3n se dio poco despu\u00e9s, con un \u00e9xito que a\u00fan perdura en nuestros d\u00edas. Su atractivo no solo se refiere a bellas melod\u00edas y una fina organizaci\u00f3n estructural, sino tambi\u00e9n a su singular calidad colorista, derivada de la mezcla de su estilo musical, arraigado en la m\u00fasica tradicional checa y la influencia de las melod\u00edas de los negros americanos.<\/p>\n<p>La inclinaci\u00f3n de Dvorak por las composiciones para violonchelo se remonta a 1865, cuando escribi\u00f3 su primer ensayo sobre la forma de concierto, el Concierto para violonchelo en la mayor, una de las \u00fanicas composiciones supervivientes de sus primeros a\u00f1os. Este primer concierto fue dedicado a su amigo y compa\u00f1ero de escuela Ludwig Peer, ex alumno de Goltermann y colega de Dvorak en la Orquesta del Teatro Provisional Checa. El Concierto se perdi\u00f3 hasta 1925, cuando se encontr\u00f3 en Wurttemberg, y ahora se conserva en el Museo Brit\u00e1nico. La copia encontrada lleva la inscripci\u00f3n: Concierto para violonchelo con acompa\u00f1amiento de piano dedicado a mi amigo Ludwig Peer en recuerdo amistoso. Esta partitura para piano fue orquestada en 1929 por Gunther Raphael y reorquestada por Jarmil Burghauser, un estudioso de Dvorak, en la d\u00e9cada de 1970. La composici\u00f3n tambi\u00e9n fue publicada en los a\u00f1os 70 y grabada por el checo Milos Sadlo para Supraphon. Este concierto temprano no es un trabajo significativo en la producci\u00f3n de Dvorak, pero a\u00fan permanece como una evidencia de su disposici\u00f3n temprana a escribir para el instrumento.<\/p>\n<p>The Concerto in B minor Op 104 was written expressly for another cellist friend, Hanus Wihan (1855-1920), who had requested the composer for a composition for cello before Dvorak left for America. Wihan was an accomplished cellist whose name became famous for his participation in the celebrated Czech String Quartet, considered for over 40 years one of the greatest ensembles of the 19th century. He was student of the celebrated Russian virtuoso Karl Davidov (1838-1889), for whom he had a life long admiration. At 18 Wihan was appointed cello professor at the Mozarteum Salzburg, sharing his teaching activities with orchestral posts at the Bilse Orchestra (which later became the Berlin Philharmonic), the Chapel Royal at Sondershausen (near Weimar), and the Court Orchestra in Munich, where he got aquainted with such great musical personalities of the time as Franz Liszt, Hans von Bulow and Richard Strauss. Strauss dedicated to him his Romance for cello and piano. With the Czech String Quartet, founded in 1891, Wihan gained public recognition as one of the most important Czech musicians of the time. Dvorak wrote for him his Rondo Op. 94 for cello and Orchestra as well as a few transcriptions including two of his Slavonic Dances and the beautiful Silent Woods from his Piano cycle The Bohemian Forest. Wihan also took part in the first performance of the \u201cDumky Piano Trio Op. 90 in 1891 with the composer at the piano, a composition whose cello writing was certainly inspired by the brilliant cellist.<\/p>\n<p>Wihan colabor\u00f3 con Dvorak en la composici\u00f3n del Concierto para violonchelo. En septiembre de 1895, mientras los dos m\u00fasicos se quedaban en Hl\u00e1vka en Luzany, Dvorak le pidi\u00f3 al violonchelista que trabajara en el concierto con \u00e9l y que escribiera digitaciones y arcadas en la parte. La relaci\u00f3n de Wihan con Dvorak era lo suficientemente estrecha como para que \u00e9l se tomara la libertad de hacer algunas modificaciones al original. Entre sus cambios estuvo la introducci\u00f3n de dos cadencias solistas en el primer y \u00faltimo movimiento, sustituyendo en este \u00faltimo caso el pasaje que Dvorak hab\u00eda incluido en su \u00faltima revisi\u00f3n en la memoria de Josefina Kautnitzova, su querida cu\u00f1ada<a href=\"#_ftn2\" name=\"_ftnref2\">[2]<\/a>. Wihan llev\u00f3 su nueva versi\u00f3n a Simrock para su publicaci\u00f3n sin la aprobaci\u00f3n final del compositor. Aunque Dvorak permiti\u00f3 algunas de las modificaciones de Wihan, en general el compositor no estaba muy satisfecho con lo que hab\u00eda hecho su amigo. En una carta a Simrock fechada el 3 de octubre de 1895, Dvorak le pidi\u00f3 al editor que detuviera la impresi\u00f3n de la revisi\u00f3n de Wihan e imprimiera el trabajo exactamente como lo hab\u00eda escrito:<\/p>\n<p><em>\u201cDebo insistir en que mi obra se imprima tal como la escrib\u00ed &#8230; Solo te dar\u00e9 la obra si prometes no permitir que nadie haga cambios- sin exceptuar a nuestro amigo Wihan &#8211; y tampoco la cadencia que Wihan ha agregado al \u00faltimo movimiento.\u201d<a href=\"#_ftn3\" name=\"_ftnref3\"><strong>[3]<\/strong><\/a><\/em><\/p>\n<p>A pesar de este desagradable incidente, Dvorak y Wihan interpretaron la obra con piano en 1895 en una reuni\u00f3n privada en Luzany, en presencia de los miembros del Cuarteto Checo. El Concierto fue publicado por Simrock en 1896.<\/p>\n<p>Aunque Wihan dio a Dvorak la inspiraci\u00f3n para escribir el Concierto, la fuerza inicial para escribir la obra lleg\u00f3 cuando el 9 de marzo de 1894 el compositor asisti\u00f3 a un concierto en Brooklyn, Nueva York, en el que el violonchelista irland\u00e9s-estadounidense Victor Herbert (1859-1924) dio la primera interpretaci\u00f3n de su propio Segundo Concierto para violonchelo en mi menor op. 30.<\/p>\n<\/p>\n<p>M\u00e1s recordado por sus operetas ligeras y canciones de Broadway, Victor Herbert fue un m\u00fasico cl\u00e1sico entrenado y un excelente violonchelista. Herbert estudi\u00f3 con Cossmann en Frankfurt y en el Conservatorio de Stuttgart con Max Seifritz. En 1885, Herbert fue nombrado profesor de violonchelo en la reci\u00e9n formada escuela de m\u00fasica de Stuttgart y poco despu\u00e9s asumi\u00f3 el puesto de violonchelista solista en la Orquesta de la Corte. Un a\u00f1o despu\u00e9s se cas\u00f3 con la cantante de \u00f3pera Therese Forster y juntos viajaron a Estados Unidos para ocupar nuevos puestos de trabajo en el Metropolitan Opera, ella como prima donna y \u00e9l como violonchelistas principal de la orquesta de Anton Seidl. En Estados Unidos Herbert se convirti\u00f3 en un m\u00fasico vers\u00e1til que particip\u00f3 en actuaciones solistas, de c\u00e1mara y orquestales, adem\u00e1s de convertirse en un popular director. En 1889 fue nombrado profesor de violonchelo en el Conservatorio Nacional de M\u00fasica, unos a\u00f1os antes de que Dvorak se convirtiera en director. Un accidente en su mano izquierda, que le priv\u00f3 de las posibilidades de continuar su carrera de solista, hizo que Herbert se centrara m\u00e1s en la direcci\u00f3n, siendo invitado por las principales Orquestas americanas de la \u00e9poca. Se dice que mientras estuvo en residencia con la Sinf\u00f3nica de Pittsburgh, la orquesta alcanz\u00f3 un nivel muy alto de interpretaci\u00f3n. Herbert tambi\u00e9n desempe\u00f1\u00f3 un papel importante en la mejora de las leyes de derechos de autor para los compositores e hizo algunas grabaciones como violonchelista y director, a veces con la ayuda de Thomas A. Edison. Si bien era muy competente como compositor cl\u00e1sico, Herbert encontr\u00f3 la fama con sus operetas y musicales m\u00e1s ligeros, tan populares que en alg\u00fan momento hubo cinco de sus espect\u00e1culos al mismo tiempo.<\/p>\n<\/p>\n<p>Dvorak y Herbert desarrollaron una relaci\u00f3n muy estrecha durante los a\u00f1os 1892-95 cuando el compositor checo era director del Conservatorio Nacional. Se sabe que Herbert a menudo practicaba su Segundo Concierto para violonchelo en el apartamento de Dvorak en Greenwich Village, lo que le dio al compositor una visi\u00f3n completa de los aspectos t\u00e9cnicos de los instrumentos. Dvorak qued\u00f3 tan impresionado con la \u201cescritura extraordinariamente idiom\u00e1tica para violonchelo\u201d<a href=\"#_ftn4\" name=\"_ftnref4\">[4]<\/a> que asisti\u00f3 a dos de las presentaciones p\u00fablicas y elogi\u00f3 c\u00f3mo este concierto mostraba \u201cla forma segura en que el violonchelo est\u00e1 hecho para servir a una forma a gran escala\u201d<a href=\"#_ftn5\" name=\"_ftnref5\">[5]<\/a>. Seg\u00fan los estudiosos, Dvorak comenz\u00f3 su Concierto para violonchelo solo unos d\u00edas despu\u00e9s del estreno del de Herbert. Tambi\u00e9n se sabe que, aunque no se han encontrado pruebas escritas, Herbert dio algunos consejos t\u00e9cnicos b\u00e1sicos al compositor<a href=\"#_ftn6\" name=\"_ftnref6\">[6]<\/a>. Al orquestar la obra, Dvorak adopt\u00f3 el uso de tres trombones por parte de Herbert, un color relativamente inusual para un concierto pero muy eficaz cuando se combina con un solo de violonchelo.<\/p>\n<p>La primera interpretaci\u00f3n del Concierto en si menor present\u00f3 algunas complicaciones adicionales. A pesar de lo que hab\u00eda hecho Wihan, Dvorak a\u00fan conservaba su afecto por el violonchelista y lo ten\u00eda en mente para la primera actuaci\u00f3n. A principios de noviembre de 1895, Dvorak recibi\u00f3 una invitaci\u00f3n de Francesco Berger, secretario de la London Philharmonic Society, para ir a Inglaterra y dirigir un concierto de su propia m\u00fasica. Dvorak vio esto como la oportunidad de interpretar su nuevo Concierto para violonchelo y escribi\u00f3 inmediatamente a Wihan, quien se alegr\u00f3 de aceptar la invitaci\u00f3n si la fecha del concierto se cambiaba de marzo a abril de 1896. Despu\u00e9s de haber acordado que el Concierto para cello se incluir\u00eda en esta ocasi\u00f3n, Dvorak no recibi\u00f3 m\u00e1s noticias de Londres hasta febrero, cuando la Sociedad inform\u00f3 al compositor que hab\u00edan contratado al violonchelista ingl\u00e9s Leo Stern (1862-1904) para el concierto. Dvorak se sorprendi\u00f3 por la decisi\u00f3n unilateral y le escribi\u00f3 a Berger (los errores en su ingl\u00e9s no se corrigen):<\/p>\n<p><em>\u201cLamento anunciarles que no puedo realizar la interpretaci\u00f3n del Concierto para cello ( celo conzerto). La raz\u00f3n es que le he prometido a mi amigo Wihan que lo interpretara. Si programan el (conzerto) en el programa, no podr\u00e9 asistir pero estar\u00e9 encantado de volver en otro momento.\u201d<\/em><\/p>\n<p><em>\u00a0<\/em><\/p>\n<p>La reacci\u00f3n de Berger fue de gran verg\u00fcenza, pero de alguna manera se las arregl\u00f3 para manipular la situaci\u00f3n y aunque la correspondencia de la \u00e9poca ahora se perdi\u00f3, logr\u00f3 convencer al compositor de que hablara con Wihan para que pudiera ser liberado de su compromiso. Wihan, quien obviamente se sinti\u00f3 de alguna manera culpable por las alteraciones infructuosas que hab\u00eda hecho en el Concierto, acept\u00f3 la solicitud de Dvorak y poco despu\u00e9s Leo Stern fue a Praga para ensayar el manuscrito con el compositor:<\/p>\n<p><em>\u201cM. Stern estudia todos los d\u00edas conmigo y espero que estemos bien.\u201d<a href=\"#_ftn7\" name=\"_ftnref7\"><strong>[7]<\/strong><\/a><\/em><\/p>\n<p>Aunque era qu\u00edmico graduado, Stern tambi\u00e9n fue un consumado violonchelista, alumno de Piatti, Klengel y Davidov. La obra se estren\u00f3 en el Queen&#039;s Hall de Londres el 19 de marzo de 1896. Dvorak estaba tan complacido con la interpretaci\u00f3n del Concierto de Stern que en abril del mismo a\u00f1o invit\u00f3 al violonchelista ingl\u00e9s a interpretarla nuevamente en Praga, cuando Wihan rechaz\u00f3 una segunda invitaci\u00f3n a tocar la obra. El concierto gan\u00f3 popularidad muy r\u00e1pidamente, siendo interpretado por Stern en Londres, Chicago y Nueva York, por Fuchs en Manchester, Schroeder en Boston, Becker en Viena y Hausmann en Londres. En lo que parece ser un giro fat\u00eddico, Wihan no interpret\u00f3 la obra hasta 1899, en un concierto dirigido por Mengelberg en La Haya. M\u00e1s tarde, ese mismo a\u00f1o, la interpret\u00f3 en Amsterdam y Budapest con Dvorak.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref1\" name=\"_ftn1\">[1]<\/a> Florence May:Life of Johannes Brahms. London 1905<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref2\" name=\"_ftn2\">[2]<\/a> En el segundo y \u00faltimo movimiento del concierto, Dvorak introdujo una cita de su propia canci\u00f3n \u201cLeave me alone\u201d de su Op.82, una canci\u00f3n que su cu\u00f1ada admiraba especialmente.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref3\" name=\"_ftn3\">[3]<\/a> Edward Sainati:Bohemian rhapsody. The Strad Magazine. Vol 107. No1279.November 1996. Pag. 1144.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref4\" name=\"_ftn4\">[4]<\/a> Notas de programa del Lp. Grabaci\u00f3n de Leonard Rose, Eugene Ormandy y la Orquesta de Filadelfia.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref5\" name=\"_ftn5\">[5]<\/a> Notas de programa del Lp. Grabaci\u00f3n de Leonard Rose, Eugene Ormandy y la Orquesta de Filadelfia.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref6\" name=\"_ftn6\">[6]<\/a> Se dice que tambi\u00e9n busc\u00f3 el asesoramiento t\u00e9cnico del violonchelista estadounidense Carl Schroeder.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref7\" name=\"_ftn7\">[7]<\/a> <sup>[7]<\/sup> Edward Sainati:<u>Bohemian rhapsody<\/u>. The Strad Magazine. Vol 107. No1279.November 1996. Pag. 1145<\/p>\n<\/p>\n<p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/section><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"template-full-width.php","meta":{"nf_dc_page":"","om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"class_list":["post-5460","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/5460","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5460"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/5460\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5491,"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/5460\/revisions\/5491"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/germanmarcano.com\/germansite\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5460"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}